Si decimos que Andy Chango tiene nuevo disco nadie se extraña, porque Andy es un músico sobradamente conocido en el panorama musical español y podemos decir que hispanoamericano. Si decimos que en él colaboran gran número de amigos de Andy, tampoco, pues es bien sabido que Andy, allá donde va deja buen sabor de boca y amigos por doquier. Por no hablar de sus directos arrebatadores, ésos a los que todo el que asiste reciben un regusto difícil de olvidar.
Si, además, decimos que esos amigos son Ariel Rot, Jaime Urrutia, Josele Santiago, Álvaro Urquijo y , esto si es algo más inusual, el poeta y escritor Luis Antonio de Villena que recita uno de sus poemas, “La Nave del Crepúsculo” con un fondo musical de Andy. Podemos decir que estamos ante el disco de Andy Chango más… más…, bueno que lo diga él: “La grabación de un nuevo y sorprendente disco anticonceptual, yo mismo estoy sorprendido por lo ecléctico del material” (Andy Chango).

El nuevo disco de Andy Chango se llama “SALAM ALECUM!”, y aún hay más cosas que decir de sus catorce temas (y, no se lo digáis a nadie, un bonus al final del disco, shuuu).
Pero dejemos a Andy hablar de las canciones de “SALAM ALECUM!”

SALAM ALECUM: un canto a la paz. Fue grabada en la ardiente y sofocante buhardilla de un buen amigo llamado Luca.
Tito Losavio: loops, guitarra y coros. Fernando Lupano: bajo. Norman Hogue: trombón y coros. Yo: teclados y voz.

YA LLEGÓ EL MORITO: un canto a la ternura. Grabada en la casa de mí hermana con la generosa colaboración de Ariel Rot, Adrián Sepyurca, Nico y  Faíssal. Este último, un dulce niño de 10 años de edad, recita un texto en marroquí cuya traducción es la siguiente: “A los niños nos gusta correr. Siempre corremos. Tú no puedes alcanzarme porque no sabes jugar”. Me hubiera gustado quitar mi monólogo final pero, lamentablemente, cuando me di cuenta ya era tarde...
Ariel Rot: guitarras y coros. Adrián Sepyurca: alegría en general. Tito Losavio: bajo y loops. Nico: percusión. Yo: teclados y voz.

A LA SIERRA ME VOY: no sabría decir si yo estaba harto de Madrid o Madrid harta de mí. De cualquier manera, esta canción, cuya estrofa compuse en un amanecer en casa de un amigo llamado Joaquín,  refleja la alegría que me produjo mudarme a las sierras, tomar contacto con la naturaleza y recuperar parte de mi inocencia perdida.
Ariel Rot: guitarra. Nico: percusión. Tito: guitarra y coros. Fernando Lupano: Bajo. Norman Hogue: bombardina y coros. Yo: teclados y voz.

CALUMNIAS E INJURIAS: la evocación a Oscar Wilde surgió a raíz de una serie de avatares que me hicieron sentir identificado con él. La evocación a Marilyn, aunque menos profunda –francamente la admiro abismalmente menos que al bueno de Oscar-, tenía sentido y me venía muy bien para la melodía. Esta canción, compuesta a último momento, fue grabada en una agradable tarde en la casa de mi hermana gracias a la iluminada producción de Ariel  quien, a partir del piano y la melodía, condujo la canción más allá de lo que yo podía esperar.  La batería, ejecutada por el gran Tony Jurado, fue grabada posteriormente en rudimentarias condiciones en casa de mi noble amigo Alfonso (con un solo micrófono!).
Ariel: guitarra, bajo y segunda voz. Tony Jurado: batería. Tito: loops. Yo: teclados y voz.

EL VINO ES SALUD: no se sabe por qué, estábamos camino a Valencia y Tito me cantó esta pieza, compuesta hace muchos años, por su padre. Inmediatamente, comprendí que había que incluirla en el repertorio no solo porque encajaba perfectamente con la actitud y el mensaje de las demás canciones, sino también por respeto a la empatía atemporal, a mi amistad con Tito y a los curiosos senderos del azar. La grabación, en la casa de mi hermana, fue una de las más felices de esta aventura gracias al calor de la amistad de Jaime Urrutia, su maravillosa manera de cantar, nuestra manera de beber y la presencia de su fiel y cuidadoso hermano.
Jaime Urrutia: voz y coros. Puchi Díaz: contrabajo (quisiera destacar el hecho de que se trata de mi cuñado y, además, su impecable y sorprendente profesionalidad). Norman Hogue: bombardinas. Tito: guitarra y loops. Yo: teclados, voz, botellas y corchos.

I LOVE YOU: grabada en casa de mí hermana. Fernando Lupano: bajo. Nico: percusión. Tito: guitarra, loops y coros. Norman Hogue: trombón y coros. Yo: teclados y voz.

MI HERMANA: recién separado y con mi futuro –personal y musical- aparentemente nublado, fui recibido generosamente por mi hermana Daniela. Pasamos casi cuatro meses conviviendo, por primera vez en nuestras vidas, en su casa de Torrelodones. Una mañana desperté especialmente triste y confundido. Bajé a desayunar y mi hermana, solidariamente,  preparó el café con leche y se bebió mi tristeza. Luego subí, compuse esta canción y lloramos juntos antes de almorzar.
Esta canción fue grabada rudimentariamente por mí y mejorada, en la mezcla, por Guido. Arreglo de cuerdas: Fernando Lupano. Violín: un amigo de Fer (no me acuerdo el nombre y Fer está en Buenos Aires...). Teclados y voz: yo. 

LOS COLORES DEL AMOR: una de mis pocas –quizás la primera-, canciones de amor. Fue grabada en la casa de Alfonso, gracias a su esfuerzo y solidaridad. Fue una sesión curiosa: Tony tocaba la batería en una habitación, Fernando tocaba el contrabajo en un pasillo y yo tocaba el piano y cantaba con un auricular de walkman metido en la boca. Una vez más, no habíamos reunido las mínimas condiciones técnicas y, sin embargo, seguramente ayudados por Guido, supongo que el espíritu triunfó sobre la materia.
Tony: batería. Fer: contrabajo. Norman: trombón. Yo: piano y voz.

LAS LÁGRIMAS DE ALÁ: un canto a la paz.
Itzía: voz soprano. Nico: percusión. Fer: bajo. Tito: loops y coros. Yo: teclados y voz.

FLACA, ESTOY RE-LOCO: un amanecer sin haber dormido, entonadito y sólo, en la casa de mi hermana...
Teclados y voz: yo?

BACK TO THE CITY: otra de las escasas –quizás la segunda-, canciones de amor que introduzco, en toda mi vida, en un disco. En un momento semi-desgraciado, me senté al piano y me sorprendí cantando esta pieza e, incluso, llorando. Días después, recapacitando y comprendiendo que el estilo de la canción no me resultaba propio, se me ocurrió llamar a Álvaro Urquijo –con quien había tenido tan sólo un encuentro, aunque muy afectivo- para compartir el desafío. Una vez más, en este ingobernable disco, supongo que la intuición funcionó bien. La grabación, en los estudios Trak, tocando en vivo con el piano, la guitarra y los dos micros abiertos, fue -regada por un dudoso Rioja-, otro recordable momento del disco. Seguramente, gracias a la generosidad de mi nuevo -e insospechado- amigo.
Álvaro Urquijo: guitarra y voz. Yo: teclados y voz.

THERE IS A PARTY IN YOUR MIND: una improvisación cálida y nocturna.
Lucía: violín. Tito: guitarra y coros. Yo: piano y voz.

LA NAVE DEL CREPÚSCULO: un hermoso poema de Luis Antonio de Villena. La voz de Luis Antonio fue grabada durante una breve y cálida velada  en la oficina de Víctor (4 Gatos Management). Al otro día, en una de las últimas tardes de este quijotesco proyecto encarado de principio a fin de la mano de Tito Losavio, grabamos los teclados en la casa de campo. La colaboración con Luis Antonio surgió de mi respeto hacia su pluma, su verbo y nuestra curiosa e impecable amistad.
Luis Antonio de Villena: voz. Yo: teclados.

TOMANDO VINO EN NUEVA YORK: un final de disco a corazón abierto: casi sin letra, casi sin canción, con un noble amigo nuevo, Josele Santiago.  Bebiendo, disfrutando y olvidando que tú, querido amigo o amiga, nos ibas a escuchar.
Josele: guitarra, palmas y voz. Tito: coros y palmas. Yo: voz y palmas.
(Andy Chango)